幾米的绘本风行，想起来已经是很久之前的事情了。而从《蓝石头》上市以来的平淡反响，读者也不难感受到这位绘本作家确实正在慢慢过气。不过从幾米开始的绘本热潮却并没有衰落，而且有了进一步拓宽的趋势。近期《阁楼上的光》、《雪人》、《月亮狗》等绘本名著连续推出，已经足够让人惊喜，而英国当红的绘本明星柴尔德的作品也被引进，更是让人有了“和国际主流接轨”的感觉。

　　绘本美好，我们在惊叹画家们惊人的想像力之余，希望能看到更多种类、更多风格的绘本。

　　蓝石头静静躺在森林深处，度过一万年。它以为自己会待在这里，直到地老天荒。但是，一场漫天大火烧毁了森林，蓝石头被撞裂成两半，一半留在森林里，另一半被运往城市……

　　继《幸运儿》出版了三年后，绘本作家幾米推出最新长篇作品《蓝石头》，藉由蓝石头华丽又沧桑的命运旅程，叙述一个关于寂寞与追寻的故事。蓝石头的不断裂变，隐喻着人生的分分合合，即使蓝石头愈变愈小，但是它的心，依然与最初始的那个部分紧紧相系。

　　当寂寞以天崩地裂之势袭卷而来，惟有强烈的思念才能引领它回到向往的地方。幾米笔下的这个故事，一如深沉却泛着光泽的“蓝石头”，即使是一丝希望的光芒，也可以照亮整个宇宙的黑暗。

　　不论幾米用多么鲜丽明亮的颜色，丰富有趣的图像，去铺展故事情节，都能读出其中淡淡的忧伤与哀愁。这样淡淡的、低调的感觉，却从未掩盖作者欲传达的讯息，他想说的，永远清晰明了。

　　看过幾米的作品，对他擅长且偏爱的主题“寂寞与追寻”，应不陌生。展读《蓝石头》，或《向左走，向右走》、《地下铁》、《幸运儿》等长篇，亦如《月亮忘记了》、《又寂寞又美好》、《失乐园》等书，都有迹可循。

　　身为一位读者，我们无从得知“原来的幾米”，是什么样的性格，因为我们“认识的幾米”，就是借着淡淡的忧伤与哀愁，讲述一个又一个故事的幾米。

　　这样的幾米，是病后的幾米，是开始创作的幾米。

　　也许因为生病，让他对人生和生命有着完全不同的体悟，他开始透过不同的角色与故事，说出一段段的人生，展开一次次深度探索生命的旅程。每个故事可以单独成立，然而他又有意无意地以经常出现的月亮、鱼、大象、鸟、兔子或猫等角色，作为伴游者，一同见证他所发掘出的生命中变与不变的本质。

　　说穿了，主题、角色和故事，其实都是临时演员，幾米笔下的主角，始终只有一个，那就是“生命”。

　　以前，大病的惊恐、不安及对未来的茫然无助，直接而强烈，于是他以黑白分明的图像，传达心中的真实感受。例如《月亮忘记了》，始终环绕“看不见的，是不是就等于不存在？记住的，是不是永远不会消失？”的主轴，那是他对生命有气无力的质问。

　　当他提起笔来，生病这件事，不再只是作者的隐私，而是他带领读者探索生命的开始。他一再地向内心深处行去，努力寻找答案，竟挖掘出每个人最终必须面对的是自己，那是生活步调忙碌、人际关系复杂的现代人，用各种方法去掩藏去逃躲的孤独寂寞。

　　阅读他的作品，读者没有被刺探隐私的怨怼，反而因为被理解，凝聚出更大的共鸣。

　　这些响应，让幾米的作品变成彩色的，而且色彩的选用愈来愈明亮丰富，图像益发甜美讨喜。以致有人认为幾米为了迎合广大读者而改变，我也曾经这样以为。但当我看完《蓝石头》，才发现“美丽与哀愁”并存的人生本色，一直是他创作的基调；改变的仅是他的表现手法———过去他挑明了说，如今他用缤纷色彩包装起来。那是作者直面人生真貌以后，为如何面对这沉重课题，所做的选择。

　　诚如他在《失乐园》套书出版时所言：“世界正在用一种神秘的方式，处理每个人的悲哀。”他想强调在光明灿烂的背后，也有黑暗悲伤的一面；看似不幸，却又隐藏着幸福的可能。

　　与其说这样绝处逢生的特质，是他生病后所悟出的道理，我宁愿相信幾米的心中始终住着一个小孩。当他创作时，那个小孩自然在他笔下显影，在每个故事里串场，是旁观者，也是当事人。孩子的纯真无邪，让他们相信伤心失望过去，就会有美好的事情等待在前面。

　　幾米欲传达的正是这个讯息，因为他是这样相信的。

　　阅读幾米的作品，有三种方式。可以先读图像，也可以先读文字，然后图文合在一起阅读。这样一层层去领会，一如他探索生命的旅程，渐渐往深处行去，你也会相信他所相信的———即使是一丝希望的光芒，也可以照亮整个宇宙的黑暗。这也正是他的作品的魅力。（书评人 徐开尘）